１学期作品　2020年5月～7月

＜おはなし＞ コケッコ母さん イモムシをのどに詰まらせた。 さあ大変！ ひよこはお水を探しに走ります。 脚本・演出／石原ひとみ、中村孝男 美術／石原ひとみ 音楽／河向淑子	＜おはなし＞ チコちゃん自転車練習中。 ブルドックのブルブルもお手伝い。 木の上では鳥のヒナたちも飛ぶ練習中。 どっちが早くできるかな？ 脚本／根上花子、中村孝男 演出／石原ひとみ、中村孝男 美術／石原ひとみ 音楽／河向淑子

2学期作品　9月～12月

＜おはなし＞ 忘れんぼの小坊主さん。 初めて食べたあんころもち。 わすれないように、 「あんころもち、あんころもち...」と、 唱えながら帰りますが...。 脚本／石原ひとみ 演出／田畠嘉雄 美術／山本清彦 音楽／河向淑子	＜おはなし＞ 青く静かな海の底。 プクプクプクと落ちてきた、 赤いながぐつ。 魚たちは興味津々。 音と動きで楽しむ、言葉のない人形劇です。 原案／西上寛樹 脚本・演出／友松正人・中村孝男 美術／大江瑞保 音楽／やなせけいこ

3学期作品　2021年1月～3月

＜おはなし＞ カッパのいたずらには村の人たちも困っていた。 でも、カッパは一人で寂しかったみたい。 ある日とうとう捕まった。 かわいそうに思った豆吉は助けてやるのですが... 原案／森下勝史 脚本・演出／中村孝男 美術／片岡昌 音楽／河向淑子	＜おはなし＞ 「きつねのコンちゃん泣いてるよ！」 リスのリッちゃん大騒ぎ。 クマのウーちゃん心配しておろおろ。 でも本当はね・・・。 森の仲間たちのちいさくてあったかいお話。 脚本・演出／中村孝男 美術／小川ちひろ 音楽／やなせけいこ

通年

年間通して上演。乳幼児さんから楽しめます。

2020年4月～9月

＜おはなし＞ フクロウおばさんが落としていった 宛名のないはっぱのおてがみ。 ウサギの三兄弟が知恵を絞って届けます。 作・脚本・演出・美術／中村孝男 音楽／木俣かおり	＜おはなし＞ オオカミがやってきた！ 大ブタくんと小ブタくんは力を合わせて お家を作ります！ ※ペープサート（平面紙人形劇）です。 脚本・演出・美術／石原ひとみ 音楽／河向淑子

2020年10月～2021年3月

＜おはなし＞ 初めて外に出たねこちゃんは雨に降られて暗い洞窟へ。 雨だれは音楽になって周りのみんなも歌いだす。 ねこちゃんはいろんなお友達ができました。 作・脚本・演出／中村孝男 美術／小川ちひろ 音楽／木俣かおり	＜おはなし＞ オオカミがやってきた！ 大ブタくんと小ブタくんは力を合わせて お家を作ります！ ※ペープサート（平面紙人形劇）です。 脚本・演出・美術／石原ひとみ 音楽／河向淑子

石原ひとみの保育に活かせる人形劇ワークショップ

石原ひとみによる紙の人形ペープサートのワークショップです。
人形作りから、演じ方、演出、講評、人形を使った劇あそび。
先生向けや子ども向けなど、ご要望に合せてご指導いたします。

ペープサートワークショップ

ペープサート（平面紙人形劇）は日本生まれってご存知ですか？くるくる回って奇想天外！
日本独特のユニークな表現はお芝居や歌遊び・詩の朗読など、いろいろに楽しめます。ペープサートの歴史から演じ方のテクニックまで、具体的な手法を交えながらどうぞ楽しく学んでください。


• 楽しいペープサート・・・ペープサートの歴史や表現方法の基本を学ぼう。
• ペープ人形の作り方・・・人形画の描き方／彩色／貼り合わせ／はさみ仕上げの方法を学びます。
• 実技レッスン・・・人形の持ち方／動かし方／転画操作のコツ／転画の方法　など。
• ペープサートの演出・・・劇を面白く！テンポや間は？

見積及び資料を御希望の方はこちらよりお問い合わせください。公演のご依頼・ご相談

ペープサートとは？

「ペーパーパペットシアター」を詰めて名づけた造語です。 日本で生まれ、育った「紙人形劇」で、紙人形劇→（英語風に）ペーパーパペットシアター→「ペープサート」となりました。 二枚の画用紙に登場人物を描き、画の周りをウチワ型に切り抜き、二枚の紙の中心に竹串をはさみ張り合わせ、表裏表裏とクルクル返して演じる「ウチワ式平面人形劇」です。

ペープサートのルーツは？

江戸末期享和年間（１８０１～１８０３）の芸能「写し絵」が元祖です。 「写し絵」は、畳二枚位の横長の和紙スクリーンに裏側から数台のフロ（木製幻灯器）で人物や景色を映写し、映写用の原版には薄いガラス板に描写彩色したタネ板を使い、タネ板の操作によって人物の手の上下、花の蕾が瞬時に満開するなどを鳴り物、口上、台詞入りで観せる「動く幻灯式芝居」です。 錦絵のカラーアニメーション」です。

影から紙へ

明治中期（１９００前後）落語家三遊亭円朝の弟子で画才のあった新三郎が、タネ板ガラスの絵をそのまま紙に描き、「蔭絵の戯れ（切り抜き影絵）」と合体させてウチワ式紙人形を創りました。 表は刀を腰にさしている侍、裏は刀を抜いて構えている侍。 この人形を表裏返して操作、鳴り物、台詞の一人芝居はスピード感あふれる活劇で観客は大うけ。 演目は「西遊記」「四谷怪談」等でした。

小屋掛けから流し（街頭）へ

大正（１９１２～）から昭和にかけて、「うつし絵」の演者カゲシバヤは舞台を車に付けたり担いで、小屋から街頭に進出しました。 見料の代わりに飴を売り、毎日連続物の劇を観せていました。 昼間の街頭芝居は子どもたちに大人気でした。 関東大震災以後呼び名を「うつし絵」「かげしばい」から「紙芝居」と改名。 うつし絵→かげしばい→「紙人形」となり、同業者が激増し人形の精算が間に合わず挿話式（現在の紙芝居）の登場に至りました。

立絵と平絵

二つの紙芝居を区別して呼び名を「立絵（ウチワ式）」と「平絵（絵話式）」とに分け、「平絵」は「かみしばい」として現在に残り、「立絵」は時流から外れていきました。

ペープサートの誕生

ペープサートは、戦後１９４８年頃、ペープサート作家兼実演家、名人芸の永柴孝堂氏（１９０９～１９８４）が、カゲバヤシの「立絵」をヒントに、転画の手法を生かし、内容を明るく子ども向けにし、人形のバックを黒→白に変える等是正研究し、新しい紙人形劇「ペープサート」が誕生しました。 命名は永柴孝堂氏。 「紙人形劇」を英語風にし、長すぎると詰めた言葉は''江戸っ子の洒落っ気''なのです。 「ペープサート」は、子どもが最も喜び、親しみ、子どもも作れる保育芸術教材として広く普及しました。 参考資料「写し絵」小林源次郎（１９８７・３中央大学出版部発行） ペープサートを楽しく作って演じる「教えて！ペープサート」は、「保育のひろば」７月号に掲載されています。 ペープサート台本「たぬきのポンとポコ」、人形の型紙、舞台の作り方、動かし方、演じ方、活用法など、ペープサートのコツがたくさん載せてあります。

ペープサート作品

• 「ブタとオオカミ」
• 「お花畑」
• 「金のがちょう」～グリム童話より～
• 「かさじぞう」
• 「かえるのケロ吉」
• 「ねずみの嫁入り」